Outlander Saison 7 Episode 11 | Analyse, Anecdotes, Secrets de tournage

Outlander saison 7 épisode 11 : Claire se tourne vers John Grey pour trouver du réconfort alors qu’ils affrontent une nouvelle difficile. Ian et Rachel discutent de leur amour et de leur avenir. Brianna affronte un intrus à Lallybroch. (source ImdB)

Titre original de l’épisode : A Hundredweight of Stones
Réalisateur : Lisa Clarke
Scénariste : Sarah H. Haught

L’épisode 11 de la saison 7 d’Outlander, Un quintal de pierres

Tout en s’adaptant, Claire découvre une nouvelle facette de Lord John. Ian explique son passé à Rachel. Pendant ce temps, Brianna apprend la vérité sur Jem. (source: Netflix)

Complétez votre expérience

Pour compléter votre expérience de l’épisode 11 de la saison 7

Débriefing de l’épisode par les Addicts (visio Patreon)

Notre visio de débrief de l’épisode 11 a été passionnante ! 🌟 Sans surprise, la note moyenne attribuée par les participants est en hausse par rapport au dernier épisode !
Nous avons évidemment discuté de la scène d’amour entre Lord John et Claire : les raisons, les dialogues, le jeu des acteurs… Tout y est passé ! Et toujours ce sentiment que les événements s’enchaînent parfois un peu trop rapidement. 🕰️
L’arrivée de Jamie en fin d’épisode a également fait débat : chevaleresque ou « ratée » ?
Coup de cœur unanime pour les belles scènes entre Ian et Rachel, avec un jeu d’acteurs tout en finesse. Quant aux scènes avec Roger et Buck, elles ont suscité des avis contrastés… on aime, ou pas ! 🤔
Et clin d’œil à la fortune de John ! Entre l’alliance en or et la somptueuse robe de bal, Claire est une épouse bien gâtée ! 💍✨

Débriefing par les acteurs et les auteurs de la série

Entrez dans les coulisses de la réalisation de l’épisode 11 de la saison 7 d’Outlander

Les acteurs, auteurs, réalisateur et/ou le scénariste de l’épisode nous en disent plus sur l’épisode 11 « Un quintal de pierres » : choix du titre, travail de certaines scènes, choix d’intrigues ou ce qu’ils aiment personnellement. Nous avons un aperçu du travail qui est opéré dans les coulisses de la série !

Un duo explosif

Buck et Roger, une quête périlleuse et des révélations inattendues…

Richard Rankin et Diarmaid Murtagh reviennent sur leur incroyable aventure dans la deuxième partie de la saison 7. Entre émotions et chaos, les acteurs nous livrent leurs secrets de tournage !

Un défi pour Caitriona : Interview pour Decider

Caitriona Balfe revient sur la performance intense et déchirante de Claire dans l’épisode 11 de la saison 7.

💔 Comment incarner le deuil de Claire quand Jamie est supposé être mort ?
👉 Caitriona explique comment elle a dû travailler « doublement dur » pour convaincre le public et aligner l’état émotionnel de Claire avec l’intrigue.
👉 Un tournage difficile mais enrichissant, grâce au soutien de David Berry (Lord John) et de la coach d’intimité présente sur le plateau.

🌩️ Un moment clé pour Jamie et Claire

💔 Claire face à la perte de Jamie : Caitriona dévoile les défis émotionnels de jouer un chagrin si intense.
⚔️ Jamie et les secrets révélés : Sam explore les conséquences des révélations autour de William.
🌀 Un couple mis à l’épreuve : Comment Jamie et Claire surmontent-ils l’un des plus grands défis de leur relation ?

Anecdotes et secrets de tournage Outlander Saison 7 épisode 11

Plongez dans cet épisode avec des croquis exclusifs, des plans de production et/ou des faits amusants fournis directement par l’équipe d’Outlander.

Dans cette section, le contenu original provient directement du site Starz. Je me suis « contentée » de le traduire en français. Ce contenu ne m’appartient pas.

Chestnut Street : conception des décors

Une grande partie de l’intrigue se déroule dans la résidence de Lord John Grey, sur Chestnut Street… un décor parfait pour un épisode qui restera gravé dans l’histoire d’Outlander !

Jetez un coup d’œil à quelques croquis et rendus de la conception des décors qui ont permis de donner vie à cette vision dès les premières étapes.

Stuart Bryce, décorateur de plateau, et Mike Gunn, concepteur des décors, ont qualifié la maison de Chestnut Street de décor le plus difficile de la saison, mais pour des raisons complètement différentes.

Pour Bryce, le défi résidait dans le recouvrement des murs avec une soie luxueuse (sans surprise, la demeure de Lord John est très chic).

L’inspiration pour la maison de Chestnut Street était un châtaignier (NdlT : chestnut = châtaignier en français), nous avons donc utilisé différentes nuances de vert et d’or automnal. Nous avons entièrement recouvert les murs de soie. Lorsque les bougies et les projecteurs éclairent la soie, cela donne une profondeur et une texture incroyables, qu’il aurait été difficile d’obtenir avec une peinture dans le temps imparti pour le tournage à Liverpool [recréant Philadelphie].

La soie prédominait dans les maisons de la haute société à l’époque, et c’était la première fois que nous pouvions jouer avec cet élément dans Outlander ! – Stuart Bryce, décorateur de plateau

Pour le concepteur des décors Mike Gunn, le défi principal était logistique. Bien que tout semble parfaitement relié à l’écran, vous serez peut-être surpris d’apprendre que ce décor s’étendait en réalité sur trois plateaux différents !

Les pièces et les couloirs étaient dupliqués sur plusieurs plateaux afin de donner l’illusion que les acteurs se déplaçaient réellement dans une maison continue.

L’une des scènes les plus marquantes de toute la saison se déroule à l’entrée de la chambre de Claire, sur Chestnut Street. En l’espace de deux minutes, il s’y passe une quantité incroyable de choses : de l’action, des émotions, des rebondissements, et des conséquences majeures…

Le défi consistait à concevoir un décor qui reflète toutes ces émotions, tout en permettant une mise en scène fluide : l’apparition de Jamie, celle de William, des combats, l’arrivée des soldats britanniques, et leur fuite. – Mike Gunn, concepteur des décors

Les performances de David Berry et Caitriona Balfe

Les performances de cet épisode étaient véritablement bouleversantes.

Prenons un instant pour applaudir David Berry, qui nous montre un côté brut, déchirant et viscéral de Lord John que nous n’avions jamais vu auparavant.

L’épisode 711 est un immense voyage émotionnel pour John, tout autant que pour Claire.

Naviguer dans cette relation avec Claire est extrêmement complexe et difficile. Ce que l’on découvre sur John à travers cela, c’est non seulement sa générosité, mais aussi son aptitude à naviguer dans ce monde.

On comprend comment il a survécu dans un monde aussi politique. On le voit transposer ces compétences dans un contexte personnel.

C’était un immense privilège de travailler avec David… En tant qu’acteur, David est incroyablement courageux et prêt à repousser ses limites et celles de son personnage. – Lisa Clarke, réalisatrice

Je pense que cet épisode a probablement été l’un des plus difficiles que j’aie jamais tournés. David a été incroyable. Nous en avons beaucoup discuté. D’une certaine manière, cela reflétait Lord John Grey : il a fait preuve d’un immense courage en s’aventurant dans l’inconnu et en trouvant un chemin à travers cela. – Caitríona Balfe, Claire Fraser

Et bien sûr, il faut rendre hommage à Caitríona Balfe, dont la performance a brisé le cœur du public.

J’ai toujours admiré le travail de Caitríona. Savoir que ces intrigues allaient arriver et avoir l’opportunité de travailler avec elle sur un matériau qui, je pense, nous a tous mis au défi, était quelque chose que j’attendais avec impatience.

Je n’ai jamais ressenti qu’il y avait quelqu’un d’autre avec qui je préférerais jouer ces scènes. Je savais que Caitríona allait être engagée, courageuse et audacieuse avec ces histoires.

Être guidé par elle dans ces scènes, la soutenir dans ces moments… Sa générosité était incroyable. – David Berry, Lord John Grey

Petite anecdote : Quelqu’un souriait pendant ce mariage… mais pas celui que vous pensez.

La scène exigeait que les vœux soient dits face caméra. David Berry a confié : « J’ai trouvé cela assez difficile. Je ne le ressentais pas vraiment. J’ai demandé à faire une autre prise, pris un morceau de ruban adhésif, dessiné un petit visage souriant dessus, et je l’ai collé à côté de la caméra. C’est donc à ce petit bout de scotch que Lord John a adressé ses vœux, et non à Claire. »

Un mariage bien particulier ! 😊

Costumes et coiffure pour le bal à Chestnut Street

L’ambiance à la soirée de Lord John était peut-être sombre, mais la robe de Claire était absolument éblouissante. La créatrice de costumes Trisha Biggar l’a qualifiée de l’une des pièces les plus complexes et les plus chronophages qu’elle ait créées pour Outlander.

La robe a été presque entièrement fabriquée à la main, en dentelle bleu canard, conçue dans un style haute couture avec de la dentelle appliquée sur de la dentelle (sans coutures), puis recouverte de plus de mille minuscules cristaux. Le plastron comportait des éléments en partie vintage, ornés de perles, de fil d’or et de perles brodées.

Et qu’en est-il de la coiffure de fête de Claire ? Selon Ann McEwan, responsable des coiffures et maquillages, les femmes de l’époque utilisaient des cages dans leurs cheveux ou des perruques pour leur donner de la hauteur, comme on le voit ici sur Claire.

Les femmes de Philadelphie dans les années 1700 avaient en réalité des coiffures encore plus grandes et audacieuses que celles montrées dans Outlander. Cependant, un profil légèrement plus bas permet de s’assurer que les lignes de vision à l’écran restent claires.

Le nouveau coffret médical de Claire

Vous avez peut-être remarqué que Claire a un nouveau coffret médical dans cet épisode. C’est en réalité la première fois que l’équipe de décoration de plateau, dirigée par Stuart Bryce, en a créé un de toutes pièces au lieu d’en trouver un existant.

Bryce a conçu la forme, puis l’équipe s’est mise au travail sur les mécanismes. Les talentueux artisans de l’équipe des accessoires d’Outlander ont ajouté les touches finales, avec des incrustations de laiton, de nacre et de marqueterie.

Bryce a déclaré : « Cela a demandé énormément de travail… mais j’ai été ravi du résultat final. »

Un coup d’oeil à l’intrigue de Brianna

Voyageons maintenant dans le temps jusqu’à la scène de bagarre dans la cuisine des années 1980 !

Créer une poêle souple tout en conservant un aspect réaliste et lourd a été l’un des plus grands défis pour les accessoires de la deuxième partie de la saison 7. Elle devait avoir le poids et l’apparence d’une vieille poêle en fonte, mais être suffisamment « souple » pour ne pas fracturer le crâne de Chris Fulton. Si seulement les scénaristes avaient été aussi doux avec nos émotions dans cet épisode…

Sophie Skelton (Brianna MacKenzie) : « J’aime vraiment cette scène – elle contient beaucoup d’action, et j’aime faire ce genre de choses. C’est une scène que nous avons vraiment dû chorégraphier. Mon cerveau fonctionne un peu comme celui de Brianna. »

« Je crois que dans le livre, il est dit que le cerveau de Brianna ressemble à une toile d’araignée et que lorsqu’elle trouve la solution, elle ressent une euphorie. C’est comme ça que je ressens certaines de ces scènes. Elles sont si complexes et difficiles à tourner. »

« Elles paraissent si simples sur le papier, mais lorsqu’on les joue, elles sont désordonnées. Quand tout finit par s’emboîter et que tout le monde est satisfait, c’est une sensation géniale. »

« Chris est toujours très impliqué dans ses scènes. On a vraiment l’impression que tout cela arrive pour de vrai. C’est un acteur très généreux. »

Lisa Clarke (réalisatrice) : « Sophie avait manifestement beaucoup réfléchi et travaillé avant d’arriver sur le plateau, et elle a livré une performance incroyable. Il s’agissait de trouver une sorte de danse entre eux deux. Sophie et moi avons travaillé dur pour donner une impression de spontanéité. »

« Brianna doit faire face à ce qui se trouve devant elle, mais elle n’abandonne pas. Comme Jamie, elle garde la tête froide dans une situation difficile. »

Anecdote sur Sophie

Quand la vie vous réserve des surprises, à la télévision, on les intègre au scénario !

Lorsque Sophie Skelton s’est cassé un doigt dans la vraie vie, la blessure a dû être incorporée à l’écran pour qu’elle puisse porter une attelle et se soigner correctement. Les scénaristes ont donc introduit une courte scène dans cet épisode où Bree, frustrée, se coince les doigts dans un tiroir de cuisine cassé.